2024年3月，台灣歷史悠久的《PAR表演藝術》雜誌宣告停止紙本發行，標誌著表演藝術的紙媒時代正式告終。與此同時，《讀馬戲》在休刊一期之際，亦重新檢視了紙媒存在的必要性。

馬戲和表演藝術的本質，在於強調身體性、臨場性和真實性等無可取代的體驗，這也呼應了傳統紙媒在數位時代的價值和優勢。如何善用紙媒的獨特性，在追求流量和數據的今日，創造出與大眾對話的馬戲內容平台，是我們的選擇。

全新改版的《讀馬戲》以「Do Circus」強化命名，從讀馬戲到做馬戲，重新定義馬戲精神 —— 馬戲不僅僅是表演藝術，更是一種挑戰極限的精神，以及自由創新的思維和生活態度。

每一期的《Do Circus》分為A、B兩版。A版延伸探討馬戲與大眾共感的議題，B版深入紀錄國內外馬戲動態。本期專題「No Pain No Gain：打斷筋骨顛倒勇」中，我們探討馬戲表演與風險共存的本質，延伸出馬戲工作者受傷之後的身體、保險和職涯重建，同時以太陽馬戲團的演員照護作為借鏡。B版將帶讀者走進2024年布魯塞爾「UP國際馬戲暨表演藝術節」，通過現場觀察與藝術總監專訪，揭開藝術節幕後的策畫故事。

每期的裝幀設計將邀請不同的設計師合作，讓形式與內容密切合作。改版首發由設計師聶永真與陳聖智操刀，以OK繃的紙盒包裝，帶出專題內容。讀者透過實體的閱讀經驗，結合線上的即時互動，讓閱讀成為一種行動，體驗馬戲的各種可能。《Do Circus》將突襲你的生活，你準備好迎接每一次的冒險了嗎？

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